domingo, 28 de junio de 2020

Libro: Fiodor Dostoievski - El Jugador

 

Fiodor Dostoievski, destacado escritor ruso y precursor de la novela con tintes sociales, que hablaba de los misterios del hombre en tiempos de los Zares. Fiodor, en si, era una persona extrema, miedosa, atormentada. Le gustaba el juego en casinos, ya que esos lugares tenían el poder de llevarle del cielo al infierno y viceversa en una sola jugada. Fue engañado por muchas mujeres y esa mala suerte la usó como fuente de inspiración literaria.

Esta adicción al juego, lo lleva a vender sus febriles historias a los editores rusos, y es el caso de esta novela titulada "El Jugador". Escrita en apenas dos meses, amenazado por su editor que si no escribía una novela en la brevedad se quedaría con los derechos de propiedad de sus obras literarias. Trata sobre problemas espirituales y de dinero. Historia que acontece en Suiza, retrato de algo mucho más que ficticio. Nuestro personaje, Alekséi Ivánovich, vive en una familia con problemas de liquidez económica, como tutor. Nuestro personaje vive el amor, el juego y problemas éticos. Esta novela es un retrato de una realidad diferente a la conocida. Un mundo que vive y le interesa el estatus económico. Retrata, sin lugar a dudas, la época final de los Zares, antes de la Revolución Rusa. Es en si, casi una novela autobiográfica, que ingresa a las profundidades del alma humana.

Alekséi, no juega por si mismo, lo hace por amor y por buena voluntad. Hay una conducta reprobable, pero con un trasfondo noble. El jugador no es el dueño de su conducta, lo deja todo por la mujer que ama. En sí, es un personaje que no es un ejemplo, pero digno de un indulto; comparándolo con los restantes personajes de la novela.

Los personajes de "El Jugador" viven perdidos, calculadamente viven gracias a las fortunas de otros, viven vidas que no les corresponden. Usan la muerte de otros para subsistir.

Fiodor Dostoievski es un gran constructor de historias y enredos. Alekséi es un hombre débil y es llevado a la perdición, es despreciado, pero sigue enamorado. Se ven en esta novela personalidades demencialmente autoritarias. Una clase hipócrita y de un trasfondo decadente.

No habla de la Rusia de la época, habla de nosotros como humanos imperfectos y critica el prejuicio a las naciones. Se ven personajes que cambian de bando, solo por interés y dinero. Libro que calza perfectamente con la vida y obra del gran Fiodor Dostoievski. Muy recomendable.

Autor: Fiodor Dostoievski
Obra: El Jugador
Originalmente publicado: 1867
Calificación: Muy Recomendable

sábado, 20 de junio de 2020

Música: Iron Maiden - Live After Death

Live After Death ha sido, hasta nuestros días, el material en vivo en audio y video por excelencia de Iron Maiden. Fue grabado por Martin Birch los días 14, 15, 16, 17 de marzo de 1985, en el Long Beach Arena en Los Ángeles, Estados Unidos. Un material potente, con un sonido punzante, muy característico y que le dio una personalidad única a la banda. Aparte de ser un material referente de Iron Maiden, es uno de los discos de heavy rock más importantes de su historia por su calidad de audio y la puesta en escena presentada por los ingleses.

En su primer disco, se presenta el material en vivo - Live After Death - con una imagen y sonido, que a pesar que han transcurrido 35 años, se destaca su calidad técnica, y también por la presentación de la banda. Desde un inicio se escucha el bajo galopante característico de Steve Harris. Además las guitarras punzantes y exactas de Adrian Smith y Dave Murray. No son unos guitarristas que se muevan mucho sobre el escenario, pero con su rica técnica y calidad lo compensan de forma extraordinaria. La voz de Bruce Dickinson es potente, única y emotiva. Son en esos días es que nace el grito "Scream for me..." para interactuar con el público y que lo hace su marca registrada para uno de los cantantes más importantes de la historia del rock. De Nicko McBrain sólo se puede decir que es un baterista de una técnica diferente y de uno de los pocos que tiene un gran set en su batería y que lo toca absolutamente todo. Con su energía y calidad técnica es prácticamente un pulpo tocando su instrumento. 

Con la intro escuchando parte del discurso de Winston Churchill llamando al Reino Unido a pelear y nunca rendirse. Un explosivo inicio con “Aces High”, lleno de energía con cada integrante a un ciento por ciento en fuerza y talento. “2 Minutes To Midnight”, suena perfecto en vivo, con unos riff cañeros y la voz de Bruce Dickinson nadando en aquella música perfecta. En “The Trooper” el bajo galopante de Steve Harris y la técnica perfecta de Adrian Smith en la guitarra para solos perfectos. La belleza musical y lírica de “Revelations” con Bruce Dickinson extrañamente acompañando a la banda tocando la guitarra mientras canta. La magnificencia de “Flight Of Icarus”, tocada llena de virtuosismo con la voz de Bruce Dickinson en su mejor momento. En “Rime Of The Ancient Mariner”, nos cuentan que originalmente el poema fue influenciado bajo el consumo de la marihuana para inspirar al poeta original. Esta canción es una oda a valorar el amor a la naturaleza y el respeto a sus criaturas. “Powerslave”, una canción y versión en este material oscura y poderosa. Con Bruce Dickinson cantando con una extraña máscara de plumas detrás de una cortina de fuego al inicio de la canción. Una entrada mítica en la historia del heavy metal.      

“The Number Of The Beast”, un verdadero himno. Un experiencia onírica de Steve Harris que es llevada a letra y música cantada e interpretada de forma magistral y poderosa. La versión de “Hallowed Be Thy Name” es hermosa y una interpretación dramática y llena de teatralidad que nos lleva a los últimos momentos de un hombre antes de morir de la horca. “Iron Maiden” con el Eddie momia gigante apareciendo tras la batería de Nicko McBrain. La bises finales mostrando con orgullo las composiciones de los primeros discos y la interacción con el público que ayuda de manera magistral. En general la presentación de la banda en este registro es única, potente, llena de energía y calidad musical. Imprescindible.

En su segundo disco, la banda presenta un documental de un poco más de una hora, en el cual se testifica ese periodo vivido entre el término de la gira de su disco "Piece of Mind" (1983), y el proceso de composición y grabación de uno de sus discos insignes: "Powerslave" (1984). También se testimonian los sucesos acontecidos en la gira "World Slavery Tour". Fue una gira extensa, muy extensa, en la cual los integrantes de la banda fueron llevados a sus límites en cuanto a lo físico y mental. La convivencia diaria fue difícil. Fue la consolidación de la banda en América del Norte y Europa, pero trajo consecuencias especialmente para Bruce Dickinson. Desde ese punto, en adelante, fueron giras de promoción más acotadas en su duración de fechas.

También se habla de su presentación en el Festival Rock In Rio en Brasil, en enero de 1985. Ante más de 300.000 personas, la banda presentó uno de los conciertos simbólicos para ellos, por lo que representa su primera presentación en América del Sur. Además por el cartel de bandas presentado del festival y la cantidad de público reunida. Parte de este concierto es presentado, mostrando el suceso en el cual Bruce Dickinson canta "Revelations" con la cara ensangrentada al tener un accidente sobre el escenario. Único.

También en este disco se presenta el documental "Behind The Iron Curtain", que registra la visita de la banda a los países tras la cortina de hierro en los icónicos '80. Fue la primera banda extranjera en presentarse con la totalidad de su producción. La locura causada en los países bajo el dominio soviético y las presentaciones concisas de la banda. Material histórico de lujo.

En general, es uno de los materiales en vivo más importantes de la historia del rock y heavy metal. Debe estar sin lugar a dudas en el podio entre lo mejor de lo mejor. En lo personal hay un cariño enorme por Iron Maiden. Guiaron mi adolescencia con sus historias y música. Aún siguen haciéndolo. Marca mis inicios en el rock y que me permitió conocer una gran cantidad de bandas que ampliaron mi horizonte musical. Sin lugar a dudas un material imprescindible. Único y de culto.

TRACKLIST:
DVD1: Live After Death - World Slavery Tour '85
1. Churchill Speech / Aces High
2. 2 Minutes To Midnight
3. The Trooper
4. Revelations
5. Flight Of Icarus
6. Rime Of The Ancient Mariner
7. Powerslave
8. The Number Of The Beast
9. Hallowed By Thy Name
10. Iron Maiden
11. Run To The Hills
12. Running Free
13. Sanctuary
DVD2: Documentary/Bonus Concert Footage
1. History Of Iron Maiden Part 2: Live After Death
2. Behind The Iron Curtain
3. Rock In Rio '85
4. 'Ello Texas
5. Gallery
6. Promotional Clips
      
Hallowed Be Thy Name (Live At Long Beach Arena:
 
 
           
Autor: Iron Maiden
Obra: Live After Death
Etiqueta: Columbia Music Video – 88697227379
Originalmente publicado: 2008
Formato: 2 x DVD, DVD-Video, NTSC
País: Estados Unidos
Calificación: Imprescindible

martes, 9 de junio de 2020

Serie: The Story Of God

 
Serie de tres temporadas en formato de documental, conducida y producida por el mismo Morgan Freeman. Capitulo a capitulo revela historias y la visión sobre las diferentes religiones actuales y antiguos cultos sobre ciertos temas tratados.

De los episodios que más llamaron mi atención está uno denominado "Apocalipsis". No todas las religiones creen en un "Juicio Final" o un fin de todo. Algunas piensan en un fin, pero de ciclos o etapas, para comenzar una nueva era. No todo es visto en un fin con guerras, destrucción y muerte. Es visto como una etapa de iluminación.

Otro capitulo destacado es el basado en la interrogante de quién es exactamente dios. Una tarea compleja. Muchas religiones y culturas adoran a infinidades de deidades; las principales solo a uno. Un dios sin rostro, solo una presencia invisible, una energía inexplicable. Como civilizaciones han tomado diferentes caminos para descifrar esta energía que nos gobierna y dirige. Dios es también algo personal, con quien podemos conversar, agradecer y pedir.

La creación fue también tema en esta serie documental. Existieron una fuerza y sucesos en el génesis de todo que va más allá de todo nuestro intelecto. Sólo queda aceptarlas. La creación, en sus hechos, es teológica y científica y van de la mano, acompañándose. No se atacan, conviven y aceptan. Los orígenes del hombre se basan en la concepción de un dios y este permite construir lo que consideramos como cultura y civilización.

La gran interrogante es saber si el mal existe o hay una combinación del bien y el mal en nuestro ser. El mal, según las diferentes religiones combina ambos lados. Otras, como la religión Católica, tiene un referente para el mal como Satán. También se investiga si existe una manifestación científica - biológica del mal, como por ejemplo en nuestro cerebro.

Pruebas sobre la existencia de dios son también vistas en esta serie. Lo que más llamó mi atención fue la religión Islámica, ya que dice que la prueba de dios es la existencia de su libro sagrado: El Coran.

Las visiones de dios son vistas y se basan sobre experiencias que permitieron a ciertas personas comunicarse y conectarse con deidades durante el trascurso de la historia. Esto permitió construir monumentales iglesias, monasterios y otras obras arquitectónicas para sentirse más cerca del cielo y de dios. Como estas visiones permitieron reformar las vidas de los conectados y de los que creen en ellas. Ayudan a encontrar el camino hacia el bien y la luz.

Serie que capitulo a capitulo, nos entregó un espacio a la reflexión sobre lo relacionado a nuestras religiones y creencias. La búsqueda de dios. Esa tarea difícil, pero que nos lleva a un camino sorprendente. Serie muy recomendable.

Título: The Story Of God
Año: 2016-2019
Creador: Morgan Freeman - National Geographic
País: Estados Unidos
Calificación: Muy Recomendable

sábado, 6 de junio de 2020

Libro: Ernest Hemingway - Adiós a las Armas

Ernest Hemingway es considerado el escritor norteamericano contemporáneo más importante hasta nuestros días. Gran parte de su obra literaria esta basada en sus experiencias personales y las historias escuchadas a lo largo de su vida. Adiós a las Armas, publicada en 1929 habla su experiencia personal de amor y de guerra en el frente italiano durante la Primera Guerra Mundial. Hemingway, a sus tempranos 19 años, consigue un puesto en la división de ambulancias de la Cruz Roja y es en esa posición que vivió las primeras experiencias de libertad, lejos de su familia sobre-protectora.

Luego de un ataque austriaco en el cual sale herido en 1918, que conoce en Milan a su enfermera Agnes Von Kurowsky de la cual se enamora y viven un romance durante su recuperación. La intensidad del conflicto armado, acentuá su amor por Agnes, pero en el año nuevo de 1918 vive la separación al ser exonerado y enviado de vuelta a Estados Unidos.

Lejos de su amor, Ernest vive la desesperanza al recibir una carta de Agnes, donde ella le comunica el quiebre de la relación por ser ella muy mayor y considerar que tenían vidas muy distintas. Agnes tenia 27 años.

Ernest Hemingway considerado integrante de "La generación Perdida" de los convulsionados años veinte. Parte de sus escritos hablan sobre la vida en esos locos años. Hemingway, activo machista frente al amor y la guerra se inspira en esa imposible historia de amor con Agnes y escribe su primera gran novela, que catapulta su carrera: Adiós a las Armas.

Frederick Henry es un joven conductor americano de ambulancias para el ejercito italiano, que sale gravemente herido en una pierna, luego de un ataque austriaco. Previamente conoce a Catherine Barkley, la cual se convierte en su enfermera y se enamoran. Vive el amor en los tiempos difíciles de guerra. Vive semanas de ensueño durante su recuperación, pero ya recuperado debe volver al frente italiano y es ahí donde decide poco a poco alejarse de este conflicto bélico de un país que no es el suyo y decide luchar por su amor por Catherine.

Con un final sorpresivo, Hemingway nos muestra su visión del amor y la guerra. Su pluma sencilla, pero directa nos habla de su experiencia en este conflicto bélico y como algo que ve propio, ahora lo ve distante, sin interés. Aunque aquí en esta obra el amor es correspondido, el final es igual de triste y desolador, al igual que la realidad. Las primeras armas de un escritor fundamental. Lectura muy recomendable.

Autor: Ernest Hemingway
Obra: Adiós a las Armas
Originalmente publicado: 1929
Calificación: Muy Recomendable