Libro: Thomas Harris - Domingo Negro

 

Thomas Harris es un conocido periodista y escritor, creador de la saga de libros sobre el personaje Hannibal Lecter. Sus grandes obras de esta saga son “El Silencio de los Inocentes” y “Dragon Rojo”, que lo llevaron a la fama internacional y sus libros fueron adaptados masivamente en el cine y la televisión. Pocos conocen su obra inicial que es “Domingo Negro” (1975), libro que está inspirado en la toma de rehenes de las Olimpiadas de Múnich de 1972. En dicho ataque fueron secuestrados y luego asesinados miembros de la delegación israelita olímpica. Este hecho fue perpetrado por la facción terrorista palestina “Septiembre Negro”, el 5 de septiembre de 1972, inspirando a Thomas Harris en una extensión de los hechos y a casi treinta años antes emulando los atentados del 11 de septiembre de 2001 en suelo estadounidense.  Múnich 1972 y 11-S forman un punto de inicio y uno de culmine en que la obra de Thomas Harris se ve envuelta y nos invita a visitar y leer su libro seminal, ”Domingo Negro”. 

Michael Lander es un ex combatiente de la Guerra de Vietnam, donde se desempeñó como piloto de helicóptero y fue tomado prisionero luego que su nave fuera atacada en el intento de salvar soldados accidentados. En dicho ataque vietnamita recibió un disparo en la mano y con el temor de perder dicha extremidad es que decide firmar un documento en el cual afirmaba que los estadounidenses estaban cometiendo crímenes de guerra, pensando que no le causaría problemas y salvaría su mano herida gravemente. Una vez devuelto a los estadounidenses, es denunciado por traición. Fue enjuiciado y se le dio la opción de declararse culpable y lo acepto, así renunciando a la Marina de Estados Unidos. En su hogar, con su esposa se comportaba normal, pero con el pasar de los meses estuvo muy mal por miedo a una posible infidelidad de su esposa ya que Michael Lander tenía problemas de disfunción sexual. Hasta que su esposa finalmente le es infiel y se va con su amante. 

Consiguió en aquel periodo un trabajo como piloto de dirigibles utilizados como publicidad en grandes eventos masivos. Esto lo mantuvo sereno, pero masticando la ira y siendo más frío y directo. Era tanta esa ira y sed de venganza no trabajada y contenida, que esas emociones lo llevan a pensar atentar contra miles de personas en suelo estadounidense en el evento deportivo más asistido y visto en los Estados unidos y trasmitido a casi todo el mundo por televisión. 

Aquí es que aparece el personaje de Dahlia. Ella, agente terrorista palestina, que arriesga su vida para reunirse con las milicias palestinas y conseguir información y materiales para el atentado. Dahlia trabaja codo a codo con Michael Lander para cometer este atentado con una gran carga de explosivos en el futuro Super Bowl.

Como antagonista principal esta David Kabakov, que es un agente de la Mossad israelí. Decide contactarse con la embajada de Israel en Estados unidos y unirse con el CIA porque sospecha de un posible ataque de la facción terrorista “Septiembre Negro”. David Kabakov obtiene esta información en Beirut en una redada a células terroristas, en el cual Dahlia casi es asesinada, y viaja al país del norte a evitar a toda costa que “Septiembre Negro” cometa un asesinato masivo. 

Dentro de las aristas del libro esta cuando el barco “Letizia”, donde transportan los explosivos y que los agentes terroristas árabes deben entregar en el puerto de Nueva York. Los árabes cambian de parecer y deciden entregar el plástico explosivo en altamar. Dahlia y Michael Lander consigue un bote y se hacen cargo esta peligrosa misión. Michael Lander tenía que buscar los explosivos, pero en Estados Unidos era imposible conseguirlos. Conoce un contacto en Medio Oriente que transporta esta carga peligrosa desde aquellas tierras. La intriga se apodera del libro ya que hay engaños y traiciones para lograr sobrevivir a estos hechos.  

David Kabakov se hace estas preguntas ¿Quién es el norteamericano? y ¿Quién lo ayuda? David Kabakov se ve en riesgo, ya que la prensa se entera del de interrogatorio realizado con métodos de violencia que había sufrido un árabe del barco que trajo los explosivos, “Leticia”, y encendió las alertas a la diplomacia israelí y estadounidense. David Kabakov oficialmente fue expulsado a Tel-Aviv, pero extraoficialmente sigue en territorio norteamericano y trabajando ahora para la CIA como agente encubierto.

Mientras David Kabakov se dedica a investigar para llegar a la pista de la lancha que Michael Lander utilizó para tomar los explosivos, el mismo Michael Lander construye un prototipo de la bomba para eliminar 85.000 personas. Michael Lander de forma prolija y muy perspicaz tiene la idea final de esta bomba que explotara en un masivo partido de futbol americano y su deseo es dañar a miles de inocentes por su rabia contra el sistema del cual se siente apartado.  

La fecha es el 12 de enero en New Orleans, en el Tulane Stadium para el Super Bowl, en el encuentro de los Miami Dolphins y los Washington Redskins. Michael Lander tiene planificado hacer explotar la carga de plástico explosivo más los masivos dardos que causarían daños tremendos en el público que asista a dicho evento. Además, se espera para ese día la visita del presidente de los Estados Unidos. Algo que causa las alertas a los servicios de inteligencia del país del norte.

Es una novela que tiene muchas aristas en su historia, que la hacen interesante ya que cada arista se relaciona una con otra y van construyendo la novela. Además, fue escrita en 1975 basándose en el atentado a parte de la delegación en la Olimpiadas de Múnich de 1972 y relacionando el suceso con personajes de esta novela con el grupo terrorista palestino “Septiembre Negro”. Dicho grupo fue el que atento en Múnich en 1972 y que tiene mucha importancia en la novela ya que Michael Lander se alianza con ellos para poner en escena un posible atentado en pleno Super Bowl de la NFL.

Una novela que tiene muchos giros en los personajes, además la trama te atrapa y es muy entretenida, ya que dichos sucesos hasta hoy en día podrían ser posibles luego del 11-S de 2001 y se hacen muy presentes en esta novela al ser un atentado similar, ya que atenta contra uno de los eventos deportivos más importantes de los Estados Unidos y el cual es visto como miles de personas en el lugar de evento y millones de personas por la televisión en todos Estados Unidos y el mundo. Te da un pincelazo de cómo trabajan hasta hoy en día los servicios de inteligencia y como cooperan entre países aliados como Estados Unidos e Israel. Como el conflicto en Medio Oriente es presente en la novela y es mucho más presente en nuestra actualidad entre el estado israelí y los grupos islámicos extremos armados en esta zona convulsionada del mundo y de cual recibidas día a día noticias de ataques con muertos y heridos en ambos bandos de este conflicto religioso y político.  La novela seminal de Thomas Harris, el creado del mundo Hannibal Lecter que se inicia en este thriller policial y psicológico. Novela muy recomendable.

Título: Domingo Negro

Autor: Thomas Harris

Originalmente publicado: 1975

Idioma: Español

Formato: e-book

ISBN: -

Páginas: 333 páginas

Calificación: Muy Recomendable  

Cine: Everest

 

“Everest”, es una película de aventura, sobrevivencia y biográfica, dirigida y producida por Baltasar Kormákur y escrita por William Nicholson y Simon Beaufoy. Basada en los eventos reales del desastre del Monte Everest de 1996 y enfocado en las acciones de estos dos grupos de escaladores liderados por Rob Hall y Scott Fisher.

Edmund Hillary y Tenzing Norgay fueron los primeros en alcanzar la cima del Monte Everest en 1953. Desde entonces muchos alpinistas siguieron sus pasos, con la meta de dejar sus banderas y nombres en la historia. Es importante remarcar también que uno de cada cuatro profesionales de las alturas perdió contra la montaña. Todo cambio cuando en 1992 el alpinista Rob Hall fundó la primera expedición comercial al lugar, Adventure Consultants. Escalar la cima más alta del mundo estaba al alcance de cualquier persona que pudiera pagar por los servicios de Rob Hall y compañía. Claro, para 1996 las expediciones comerciales de alta montaña proliferaban. Cientos de clientes sin la experiencia necesaria coronaban cada año. Muchos sueños se hicieron realidad. La temporada anterior no se había logrado llegar a la cima. Por lo tanto, que ascender el Everest en 1996 era fundamental para asegurar más clientela los siguientes años. 

Rob Hall (Jason Clarke) se unió entonces a Scott Fisher (Jake Gyllenhaal) de Mountain Madness y acordaron trabajar juntos y guiar a sus clientes en lo que veían en una pequeña ventana de tiempo entre tormentas que se avecinaban, pero todo fue un caos cuando llegaron. Llegó el 10 de mayo de 1996, el día que ocurrió la tragedia del Everest. ¿Cuáles fueron las decisiones fatales de la tragedia del Everest? ¿Subestimaron el informe climático para estas expediciones comerciales?

Para 1996, Rob Hall y Scott Fisher contaban con decenas de clientes. Lograron llegar a la cima, viendo el éxito de estos emprendimientos. Más expediciones comerciales se abrían en busca de captar el mercado, por lo que ambos pioneros dispuestos a no perder su lugar de privilegio buscaron la atención de la prensa. Jon Krakauer (Michael Kelly), periodista de la revista Outside y escalador consumado terminó anotándose en una de las expediciones de Rob Hall. El trato era que le cobraban menos a cambio de una nota de 5.000 palabras donde se narrara la aventura y se instalaran potenciales clientes a elegir a la empresa de Rob Hall. Fisher no se quedó con los brazos cruzados y fue en busca de Sandy Hill Pittman (Vanessa Kirby), reportera de la NBC. Los equipos poco a poco se fueron armando. Nadie sospechaba la antesala de una terrible tragedia. La historia dice que en la primavera de 1996 entre 15 a 20 expediciones estaban listas para iniciar el ascenso al Everest, hablamos de cientos de escaladores, la mayoría en un mismo lugar y en las mismas rutas. Se trataba de un nuevo récord.

Helen Wilton (Emily Watson) maneja el campamento base de Rob Hall y tendrá un rol central ya que es la que informa sobre el frente de mal tiempo, coordina los movimientos entre diferentes campamentos y vive in situ la tragedia. Al inicio de la película se viaja a un mes antes de la llegada al campamento base y vemos a Rob Hall con su esposa Jan Arnold (Keira Knightley), con la promesa de volver antes del nacimiento. En el campamento base, Rob Hall recibe un fax de Jan informándole que el bebé será niña. Él desea que se llame Sarah, pero Jan no está de acuerdo. 

Los protagonistas de las dos expediciones, las que estuvieron en el centro de la tragedia. Michael Groom (Thomas M. Wright) y Andy Harold Harris (Martin Henderson), quienes fueron los guías secundarios. Los ocho clientes que los acompañaba en esa triste y celebre temporada tenían en su mayoría experiencia en ascensos, pero no en aventuras tan arriesgadas sin mencionar que no estaban muchos de ellos preparados físicamente para un desgaste de aquel tipo. Una es Yasuko Namba (Naoko Mori), con 47 años y que pretendía con llegar a la cima del Everest y convertirse en la segunda japonesa en hacer las siete cumbres. El otro es Beck Weathers (Josh Brolin) de 49 años. Beck atravesaba una persistente depresión, lo que lo alejaba de su familia en busca de aventuras en las alturas. No sabía que estaba por vivir una experiencia que iba a cambiar su modo de percibir el mundo para siempre. Doug Hansen (John Hawkes) por otro lado era un hombre de 46 años que atravesaba su segundo intento. Como la situación económica no le ofrecía una nueva oportunidad, Rob Hall le ofreció un descuento alegando que se había encariñado de su historia de persistencia y sacrificio. Doug Hansen era cartero y para su nueva oportunidad de llegar a la cima del Everest había hipotecado su casa y había recibido la ayuda de alumnos de una escuela de su ciudad.  Estos chicos, junto con el dinero, le habían dado una bandera para que la pudiera poner en lo más alto del Everest. El equipo se completó con un grupo de seis sherpas.

Tanta gente que quisiera alcanzar la cumbre provocaría un cuello de botella que haría el ascenso mucho más lento. El informe del clima decía de una tormenta para el 11 de mayo.  Además de ponerse de acuerdo entre equipos para poner la cordada en ciertos lugares donde se realizaría la ascensión. La negligencia en estos aspectos causo en gran medida entre retraso en la ascensión y causó el desastre. La idea de Rob Hall y Scott Fisher era lograr la cumbre en la ventana meteorológica del 10 de mayo de 1996. El monte Everest muestra su propio clima y una tormenta se viene cercana al día de la ascensión final. 

Una película que recrea paso a paso esta tragedia. Además, se entregarnos el lado humano al permitir conocer a los personajes principales y así saber los motivos los cuales lo promueve a esta aventura casi suicida. Es una película dinámica, con grandes efectos que nos permite conocer in situ uno de los lugares más inhóspitos y peligrosos del mundo. Las actuaciones nos entregan ese trasfondo humano para esta película además de causar polémica por como ciertos personajes fueron dejados como negligentes al no prestar ayuda a los que murieron en este desastre. Uno de ellos y el principal es Jon Krakauer, autor de “Mal de Altura”, denuncio a esta película. Estableciendo que ciertos detalles y aspectos fueron fabricados y hechos de forma difamatoria. También expresó un arrepentimiento de entregar los derechos de su libro para esta película. El director de “Everest” respondió, aclarando que Krakauer no fue utilizado en primera persona ni como fuente para la película alegando que la versión de Krakauer causaba conflicto con los eventos actuales. 

Desde mi punto de vista a leer la obra de Jon Krakauer y ver esta película, me entrega una perspectiva que se detalla en “Everest”. La poca preparación como escaladores profesionales, siendo simples aventureros, para esta riesgosa tarea. El nulo trabajo y coordinación entre equipos, comerciales y no comerciales, que hacen perder tiempo valioso que fue vital y así evitar las numerosas muertes que tuvo está tragedia en 1996. Todo esto esta entregado en esta película. Una tragedia que fue un antes y un después para las expediciones comerciales en el Everest. Además de causar la controversia en ciertos personajes de esta obra y de su actuar negligente y poco humano. Aun así, es una película que nos permite ver in situ la ascensión a esta montaña tal como si estuviéramos allí y de vivir casi en primera persona esta tragedia y el lado humano que conlleva. Película muy recomendable. 

Tráiler:

Título: Everest

Año: 2015

Directores: William Nicholson y Simon Beaufoy

Países: Estados Unidos, Reino Unido e Islandia 

Idioma: Inglés

Subtítulos: Inglés

Formato: DVD

Calificación: Muy Recomendable

Cine: Return To Space

 

Siempre los ojos del hombre han estado mirando el espacio exterior y sus sueños modernos de conquistar estos lugares hostiles para el hombre. Fue en un inicio la guerra espacial entre los Estados Unidos y la Unión Soviética por lanzar al primer hombre fuera de la Tierra. Así fue que el cosmonauta Yuri Alekseyevich Gagarin en su nave Vostok 1 fue el primer hombre en viajar al espacio exterior, completando una órbita a la Tierra el 12 de abril de 1961. Dando un paso gigante en la carrera espacial y obligando a los Estados Unidos a no quedarse atrás y aventurarse de forma vertiginosa a no perder esta guerra por el espacio con la URSS. Así, envía la capsula Mercury 3 con Alan Shepard, veintitrés días después de la hazaña de Gagarin el 5 de mayo de 1961. Shepard realizo un vuelo suborbital y logro ser el primer norteamericano en el espacio. 

La carrera espacial se enfocó en lograr llegar a la luna y entre Estados Unidos y la Unión Soviética la guerra fue descarnada por posicionarse en nuestro satélite natural. Neil Alden Armstrong el 20 de julio de 1969 se convirtió en el primer hombre en la luna en el modulo lunar “Eagle”. Viajando en el Saturno V en la mítica misión Apollo 11. Las misiones al satélite natural perduraron hasta la misión Apollo 17 quienes el 7 de diciembre de 1972 realizaron la última misión espacial hacia la Luna. Luego de esta “locura” de la luna, NASA buscó la forma de bajar los costos de enviar misiones tripuladas al espacio y comienza la era de los transbordadores espacial. Fueron naves que se reutilizaban y que operaron entre 1981 y el 2011.

Dichos transbordadores realizaron misiones para lanzar satélites, sondas interplanetarias y la mítica reparación del Telescopio Espacial Hubble; realizaron experimentos en orbita y participaron en la construcción y el servicio de la Estación Espacial Internacional. Las naves reutilizables fueron denominadas como “Columbia”, “Challenger”, “Discovery”, "Atlantis” y “Endeavor”. El 28 de enero de 1986, luego de 73 segundos después del despegue explota el Challenger, muriendo los siete miembros de la tripulación. Otra tragedia ocurrió el 1 de febrero de 2003 cuando el Columbia se desintegro durante su re-entrada, los siete miembros de la tripulación murieron. Esta causó controversia de este programa espacial llevando que el 8 de julio de 2011 vuele el ultimo transbordador – siendo el elegido de esta última misión el Atlantis.

Luego de un periodo donde las misiones norteamericanas necesitaron de las sondas rusas Soyuz para viajar a la Estación Espacial Internacional, Estados Unidos decidió permitir la entrada de agentes privados en la carrera espacial. Así, con Elon Musk, el dueño de la red social Twitter y ahora X y su empresa SpaceX comienza a desarrollar naves que le permitan ganar la financiación de NASA para llevar a sus astronautas a la Estación Internacional Espacial en primer término. 

En este documental “Return To Space”, dirigido por Jimmy Chin y Elizabeth Chai Vasarhelyi que siguen los pasos de SpaceX y Elon Musk en dos décadas para enviar los astronautas de NASA a la Estación Internacional Espacial y revolucionar los viajes al espacio exterior.  Nos muestra la historia de progresos en ingeniería espacial desde el cohete Falcón 1 despegando, diciéndonos que debemos salir del nido hacia las estrellas. La forma: construir un cohete de rápido reúso. Con las precauciones de no repetir lo del transbordador Challenger de 1986 y dar la oportunidad de que, si algo sale mal con el cohete, escapar. Para eso, hacer los test previos a una posible escapatoria en aquella etapa de ascenso. 

Se viaja a 2011, y para hacer un contexto del documental, muestra el último viaje de un trasbordador, el Atlantis, y después un dar años de contrato con Rusia para enviar los astronautas de NASA en las sondas Soyuz a la Estación Internacional Espacial.  Se venía al término de la etapa de los transbordadores y se venía la etapa de posiblemente abrirse a la entrada de privados en la exploración espacial. Lamentablemente en aquellos años los legisladores norteamericanos e incluso el mayor icono de la carrera espacial norteamericana, Neil Armstrong, se negaron a la entrada de recursos privados en la exploración espacial. Aun así, SpaceX y otras empresas comenzaron los test para obtener un posible cambio de parecer de NASA y así obtener un contrato para enviar en un inicio astronautas a la Estación Espacial Internacional. 

SpaceX envía el primer cohete Falcon 1 y a los treinta segundos los motores se apagaron y ocurre una caída libre con una gran explosión. Hubo tres cohetes Falcon que fallaron su moción y explotaron, pero no fueron un fracaso ni dinero perdido, se obtuvieron datos y un gran aprendizaje para poder finalmente alcanzar una misión exitosa y así un nuevo cohete Falcon orbitó, cumplió sus fases y SpaceX fue la primera empresa privada que enviara un cohete y saliera de la Tierra por primera vez en la historia.   

SpaceX ganó el primer contrato con NASA, invirtiendo 1.5 billones de dólares para enviar 20 astronautas. Trabajaron para hacer cohetes Falcon reutilizables y que una vez ocurrida la primera fase ese cohete sea capaz de volver de forma casi autónoma a una plataforma en Tierra y así bajar los costos para enviar astronautas al espacio. Cada cohete es una oportunidad de crecer y aprender y la Falcon 9 con la tripulación de dos astronautas, Bob Behnken y Doug Hurley, rumbo a la Estación Espacial Internacional que fue la expedición número 63 de NASA a esa estructura orbitando la Tierra y la primera misión privado-gubernamental en llegar a esta estructura espacial. Una vez allá y en el día 23 hicieron su primera caminata espacial cambiando el sistema de baterías de la estación espacial. Viviendo y maravillándose de ver salir y ocultar el sol, luz y oscuridad mientras operaban herramientas y cambiaban dichos elementos de la Estación Internacional Espacial. Sesenta y dos días en la Estación Internacional Espacial y estos dos astronautas deben volver a Tierra y es la etapa más difícil, luego de los vivido con el trasbordador Columbia. Es la etapa más odiada por el crudo proceso de derrotar la fuerza de la atmósfera. Además de desplegar los paracaídas de descenso por primera vez desde la última misión del Programa Apolo 17.

Fue un documental que disfruté y que se grafica que es un trabajado proceso de varias etapas monumentales en dinero, trabajo de cálculos e infraestructura para enviar un hombre al espacio. Como luego del programa de transbordadores NASA no recibió más aportes de trabajar por sí mismo en estas misiones y debieron contratar a Rusia y las cápsulas Soyuz para enviar astronautas a la Estación Internacional Espacial. Así y aunque recibieron un portazo, en un inicio, de las autoridades gubernamentales para la entrada de privados a la carrera espacial trabajaron para poder demostrar a NASA y Estados Unidos que eran capaces de enviar cohetes, cumplir sus etapas y volver a Tierra como sólo lo había hecho NASA las décadas anteriores. Fue un trabajo gigantesco y muchos errores y dinero gastado para poder finalmente enviar un cohete al espacio y demostrar que en este caso SpaceX era capaz de esta tarea. Estados Unidos, Rusia, China, India y Elon Musk fueron capaces de enviar un objeto fuera de la Tierra por primera vez.  Ver como este hombre era capaz de envolverse y participar de este trabajo in situ y vivir los nervios y angustias de las etapas de lanzamiento hasta la llegada a la Tierra. Un hombre que soñó este sueño y lo verá cumplirse y la idea de él es dejar este planeta y convertirnos en seres multiplanetarios. Se viene ahora la Luna con las misiones Artemis y luego Marte para poner el primer ser humano allá. 

SpaceX con los años después de este documental logro la primera caminata espacial comercial espacial el 12 de septiembre de 2024 en la misión “Polaris Dawn”, siendo los astronautas Jared Isaacman y Sarah Gillis en hacer una misión fuera de la capsula espacial y ser la primera caminata espacial con un participante del crew de SpaceX en realizarla. 

Como dice Elon Musk, a los antiguos egipcios se les olvido con los años como hacer esas gigantescas pirámides, a los romanos como hacer esos acueductos, pero a nosotros no se nos puede olvidar como poner un hombre o en este caso la primera mujer sobre la superficie de la Luna. Como verdadero nerd disfrute en ver este magnánimo trabajo, conocer la gente que trabajó duramente en este trabajo y ver que no fue nada fácil, necesitaron bastante resiliencia y dinero para seguir trabajando y mejorando estos cohetes para sacar al hombre de la Tierra y viajar a las estrellas. Muy recomendable documental de ver y disfrutar.

Tráiler:

Título: Return To Space
Año: 2022
Directores: Jimmy Chin y Elizabeth Chai Vasarhelyi
País: Estados Unidos  
Idioma: Inglés
Subtítulos: Inglés
Formato: Streaming [Netflix] 
Calificación: Muy Recomendable

Música: David Gilmour - Live In Gdańsk

 

El movimiento “Solidarity” fue el sindicato más grande de trabajadores en Polonia. Liderado a principios de 1980 por Lech Walesa teniendo un rol preponderante en el fin del régimen soviético en este país de Europa del Este. Gracias a esta agrupación de trabajadores, la sociedad polaca se sensibilizó y tomó partido de la liberación y comenzó un proceso de autogobernarse fuera del régimen Soviético. Todo gracias a las manifestaciones públicas y otras medidas de presión pacíficas que movilizaron a los trabajadores. Dentro de estas movilizaciones está el Puerto Lenin en Gdansk, donde trabajadores presionaron pacíficamente y sufriendo la represión soviética. Lech Walesa lideró estas manifestaciones y años después obtuvo este movimiento liderado por este líder polaco el Premio Nobel de la Paz. 

Pasando las décadas y llegando a 2006, David Gilmour visita el Puerto de Gdansk y entrega a 50.000 fanáticos un concierto masivo, el más masivo del tour, finalizando aquella exitosa gira de promoción de su disco “On A Island”. Para conmemorar los hechos de represión en este puerto de Polonia y celebrar la existencia hasta la actualidad de este movimiento social denominado “Solidarity”, David Gilmour entrega está impecable presentación que fue registrado para ser material oficial en vivo que vio la luz en 2008, cercano a la muerte de Richard Wright que fue el 15 de septiembre de 2008. Así fue el último material discográfico en el cual el eterno tecladista de Pink Floyd participaba y aparecía para nosotros. 

Dos sets de canciones, donde el primer grupo de canciones abarcan parte del catálogo de Pink Floyd y del disco en promoción “On An Island”. La segunda parte, clásicos eternos de la agrupación de rock progresivo inglesa más importante de la historia del rock, Pink Floyd.

Comienza el devedé con “Castellorizon”, donde David Gilmour y su guitarra son protagonista. Acompañado de la Polish Baltic Philharmonic, con voces pregrabadas de Polly Samson acompañando esta bella introducción instrumental que da paso a “On An Island”, relatando las historias de los momentos acompañados de amigos, momentos imborrables que plasma Polly Samson en la lírica y David Gilmour en voz y guitarra. Este álbum es lo más personal a la fecha que David Gilmour había compuesto junto a Polly Samson. Cada canción nos habla de su vida. David Gilmour es un genio componiendo musicalmente, junto a la gran letrista que es Polly Samson, el resultado fue “On An Island”.

“The Blue”, siendo una bella y melancólica versión prensando que este material muestra por última vez a Richard Wright en un material oficial. Acompañando la banda de David Gilmour por la Polish Baltic Philharmonic liderada por el maestro y arreglista Zbigniew Preisner, que había trabajado en los arreglos orquestales del disco de estudio de Gilmour en promoción. Sigue "Red Sky At Night”, donde David Gilmour muestra su talento musical en una impecable interpretación en saxofón donde navegamos por esas partículas invisibles musicales transmitiéndonos aquella noche del cielo rojizo.

"This Heaven", una versión hermosa y potente mostrando David Gilmour ser un referente en la guitarra. "Then I Close My Eyes", una sección calmada y emotiva. Versión llena de belleza por lo que transmite y en la cual participa Dick Parry en saxofón, siendo un personaje con historia dentro de Pink Floyd y su labor en este instrumento en “The Dark Side Of The Moon” y “Wish You Were Here”. En esta gira lo acompañó en todas las fechas para ser un referente en los instrumentos de viento cada noche. Además, en esta canción aquella noche lo acompañó en piano Leszek Możdżer como invitado especial.

La canción “Smile” se muestra sencilla, pero con una fuerza instrumental emotiva y llena de hermosura. "Take a Breath" se muestra como la canción más pesada del disco donde a medida que avanza es acompañada con escenas históricas en blanco y negro de los trabajadores del puerto de Gdansk en la década de 1980 siendo reprimidos por la cruel policía soviética. La brutalidad de un régimen comunista ante un grupo de trabajadores desarmados que solo contaban con sus fuerzas e ideas de libertad como nación. 

"A Pocketful of Stones" es mi canción favorita del álbum “On An Island”, siendo en este material una versión preciosa y calmada. "Where We Start" es la canción más íntima de David Gilmour en este material de estudio, ya que es una canción de forma de regalo para su esposa Polly Samson y que fue incluido en este material oficial del guitarrista. Así termina el primer set de canciones de la noche. 

"Astronomy Domine", un tributo a Pink Floyd seminal a finales de la década de 1960. Una versión lisérgica recordando al mismo Syd Barret en el primer disco de estudio de los Floyd. “High Hopes”, una emotiva, melancólica y personal versión evocando viejos tiempos, añorados años dorados, sin palabras. “Echoes” es la conversación musical entre David Gilmour y Richard Wright de forma musical y lírica. El nexo entre ellos, el encuentro de dos mundos muy similares con una audiencia escuchando aquella versión de forma silente y disfrutando esta mítica canción que fue el paso final para Pink Floyd y así obtener su identidad y sello musical definitivo que tantos réditos les entregó.   

La canción esperada es “A Great Day Of Freedom”, que forma parte del disco de estudio de Pink Floyd “The Division Bell” de 1994. Fue escrita pensando en la caída de la cortina de hierro y siendo el final la caída del muro de Berlín en 1990. Así marca la caída del régimen soviético y los días de libertad vuelven para las naciones que fueron sometidas por los comunistas. "Comfortably Numb" para cerrar la noche y este material. Siendo una de las canciones más disfrutadas por las nuevas generaciones gracias a la popularidad de esta canción forma parte del magnífico álbum de “The Wall" de los Floyd.

En su material que, en audio, disponible en cedé está el concierto integro; pero en el devedé faltan las canciones como "Speak to Me", “Breathe", "Time", "Breathe (Reprise)", ”Shine on You Crazy Diamond", "Fat Old Sun" y "Wish You Were Here". Todas estas canciones omitidas en este material en devedé fueron transmitidas por el canal de televisión VH1 para Estados Unidos y Europa. Es el canto final de Richard Wright junto a su amigo y compañero David Gilmour. La última oportunidad de disfrutarlo y que le entrega a este material en vivo una importancia tremenda para cada fanático de Pink Floyd y Gilmour en su formato solista. Un grupo de canciones hermosamente acompañadas por la filarmónica polaca y con una audiencia entusiasta y muy respetuosa para celebrar un aniversario más para el movimiento sindical “Solidarity” y el fin de la gira del disco ”On An Island”. Para mí un material que disfrute en demasía con todo su material extra en vivo, incluido una versión en 5.1 surround del disco de estudio “On An Island” que se escucha perfectamente y entrega otra dimensión sonora. Vale la pena escuchar, ver y disfrutar. Muy recomendable.   

TRACKLIST:

CD1
1. Speak To Me
2. Breathe (In The Air)
3. Time
4. Breathe (In The Air) (Reprise)
5. Castellorizon
6. On An Island
7. The Blue
8. Red Sky At Night
9. This Heaven
10. Then I Close My Eyes
11. Smile
12. Take A Breath
13. A Pocketful Of Stones
14. Where We Start
CD2 
1. Shine On You Crazy Diamond
2. Astronomy Domine
3. Fat Old Sun
4. High Hopes
5. Echoes
6. Wish You Were Here
7. A Great Day For Freedom
8. Comfortably Numb
DVD1 - Live In Gdańsk Concert
1. Castellorizon
2. On An Island
3. The Blue
4. Red Sky At Night
5. This Heaven
6. Then I Close My Eyes
7. Smile
8. Take A Breath
9. A Pocketful Of Stones
10. Where We Start
11. Astronomy Domine
12. High Hopes
13. Echoes
14. A Great Day For Freedom
15. Comfortably Numb
DVD2 - Bonus
Live At The Mermaid Theatre, London, March 2006
1. Shine On You Crazy Diamond
2. Wearing The Inside Out
3. Comfortably Numb
Live From The AOL Sessions, New York, April 2006
4. On An Island
5. High Hopes
Live From Abbey Road, London, August 2006
6. The Blue
7. Take A Breath
8. Echoes (Acoustic)
Recorded Live In The UK, January 2007
9. Barn Jam 166
10. Barn Jam 192
11. Barn Jam 121

David Gilmour - Echoes (Live In Gdańsk:

Autor: David Gilmour

Obra: Live In Gdańsk

Etiqueta: Columbia – 8869 737286-2

Originalmente publicado: 2008

Formato: 2 x CD, Album; 2 x DVD, NTSC, Album

País: Argentina

Calificación: Muy Recomendable

Libro: Bram Stoker - Drácula

Bram Stocker, escritor irlandés enfermo de sífilis, agonizante, febril y abandonado en una lúgubre pensión a los 64 años. En esa fría habitación señala y observa una esquina de esa pieza diciendo “Vampiro, vampiro…” Ese vampiro que Bram Stocker había elegido para transformarlo en el “no-muerto” era Vlad Tepes, Drácula. Este escritor irlandés que lo había adornado con una especie de circunstancias románticas y los característicos colmillos, que chupaba la sangre de sus víctimas para seguir a salvo, atrapado en esa vida inmortal. ¿Por qué eligió este escritor a este conde rumano y no a otra persona? Sólo Bram Stocker sabe el secreto. Sólo algunas cosas se saben de Vlad Tepes, conde valaco de la vieja Rumania. En sus últimas horas Bram Stocker se arrepintió de haber recordado y elegido a este individuo para la novela más importante de su carrera. 

En el año de 1496 nacía un hombre que con el tiempo se transformaría en un ser inquietante. Las primeras crónicas hablan de su aspecto, que al tener 25 años iba ataviado con una suntuosa capa adornada con brocados de oro. Un ser con tez letrina, grandes ojos verdes y penetrantes, rodeado siempre de oscuras sombras y tupidas cejas negras que le daban un aspecto amenazador. Tenía las fosas nasales anchas y una marcada nariz aguileña, su aspecto era frío, distante e inequívocamente poderoso. Su nombre, Vlad Tepes. Drácula hijo de la orden del dragón. El sangriento conde rumano que fue y que Bram Stocker lo transformó en un personaje parte del romanticismo gótico. Aunque el vampirismo haya estado desde los inicios del folclore de la humanidad, catalogado como los muertos vivientes y que se servían de la sangre de los vivos para perdurar su existencia.

Viajando a Drácula, la obra máxima de Bram Stocker, que fue publicada en 1897. Donde Jonathan Harker, uno de nuestros personajes principales, inicia un viaje al territorio de Transilvania, lleno de montañas escarpadas y majestuosos bosques. La gente de la zona al ver que Jonathan Harker viaja al castillo del conde Drácula lo llena de advertencias y objetos de protección. De los cuales nuestro personaje no comprendía su uso y el por qué. Luego de un accidentado y largo viaje en carroza llega a este gigante y frío castillo de piedra donde es recibido por un misterioso hombre el cual lo lleva a sus aposentos. Jonathan Harker trabaja para un hombre de dinero que le vende una propiedad a Drácula para establecerse en Inglaterra. El deseo del conde es viajar y dejar las tierras de Transilvania para vivir en Londres. 

Al reunirse el invitado y Drácula y al pasar los días le es extraño que las conversaciones entre él y Drácula sólo se dan de noche y al inicio del amanecer el dueño de casa se retira rápidamente a sus aposentos. Harker en las exploraciones por el castillo encuentra solo puertas cerradas con llave y se da cuenta que más que ser el invitado por un asunto de negocios es simplemente el prisionero de Drácula en aquel gigante y frío castillo. Cada detalle físico del conde, del castillo y del ambiente que lo rodea lo registra Jonathan Harker en su diario de anotaciones. En el día se dedica a leer y vagar por el castillo y en las noches recibe la visita del conde y tienen largas conversaciones sobre Inglaterra y la historia de los antepasados de Drácula y su nación. 

Estando en el castillo de Drácula más del tiempo estipulado, Jonathan Harker piensa que debe mantener la calma y la cordura. Es prisionero del conde. Está a su haber sin saber si volverá con vida a Inglaterra. Más si dos noches seguidas ve a Drácula bajar el castillo por las paredes exteriores como un animal reptando de las paredes. El otro suceso especial es el encuentro con las tres mujeres que tratan de seducir a Jonathan Harker, pero Drácula las espanta diciendo que Jonathan Harker no les pertenece, sino que le poseía al conde.  

Jonathan Harker se siente abrumado por el poder y maldad descubiertas en el conde Drácula. Lo ha hecho prisionero en su castillo y tiene miedo de su integridad física y mental.  Hasta que logra escalar las paredes y llega a la habitación de Drácula, sólo encuentra polvo y muebles viejos. Llega a una especie de capilla y ve esos cajones de madera rellenado con tierra, traídos por los gitanos, y en uno de los hoyos en la tierra ve el ataúd donde Drácula duerme de día. Sabe que Drácula ha usado la propia identidad de Jonathan Harker para sus fechorías y pretende dejarlo como su prisionero hasta la muerte. Así comienza desesperadamente a planificar su escape del castillo del no-muerto.

Al mismo lapso de tiempo han pasado semanas en las cuales Mina, novia de Jonathan Harker, no ha recibido carta de su novio. Ella está muy preocupada de no recibir noticias de él, de su silencio. Además, Lucy, su amiga, presenta un comportamiento extraño y sufre de sonambulismo por las noches. Además, una extraña tormenta afecta a la ciudad costera de Whitby donde está viviendo Mina. Una gris, oscura y violenta tormenta afecta y se ve llegar un barco con las velas desplegadas que encalla en un banco de arena. Las autoridades encuentran un cadáver amarrado al timón ya casi sin cabeza, que le cuelga. Una especie de maldición acaba de llegar.

Pasan los días, y en una noche Mina encuentra a Lucy en el acantilado del cementerio cerca donde ellas están alojadas. Mina está siendo tomada por una extraña figura oscura que la tiene entre sus brazos. Al llegar ya la encuentra sola y dormida. La lleva al hotel y pasan los días y la encuentra de buen ánimo y humor. Eso sí, con dos pinchazos en el cuello de color rojo, dos heridas que con los días no han sanado; al contrario, se ven cada vez más grandes. Siguen pasando los días y Mina ve a su amiga Lucy cambiar su ánimo y aumentar su debilidad. Pasa durmiendo, su rostro se ve pálido y acabado cada vez más.  

En diferentes cartas y diarios de vida, vislumbramos los pasos de Drácula y cómo afecta su presencia y actos en personajes como Lucy, quien misteriosamente está sufriendo de anemia por falta de sangre. ¿Quién descubre esto? La némesis de Drácula, Val Helsing. Un experto en temas paranormales y además médico. Descubre de forma fortuita los dos pinchazos en la yugular de Lucy y cae inmediatamente que es afectada por la especie de un extraño ser quien saca su sangre por las noches. Poco a poco a los personajes de esta novela se les va mostrando que el actuar de un loco de un psiquiátrico y la salud médica de Lucy es afectada simplemente por el conde Drácula. 

Pasan las noches aún más desafortunadas. Val Helsing de forma misteriosa pide una encomienda llena de flores de ajo y las frota por puertas y ventanas de la mansión de Lucy. Confecciona una guirnalda y la coloca en el cuello de la anémica y enferma Lucy.  Aun así, está misteriosa fuerza que quita la sangre de la joven se dedica cada noche utilizando incluso las fuerzas de la naturaleza para tratar de entrar al dormitorio de la joven Lucy. Aunque Van Helsing y sus amigos tratan de salvar la vida de Lucy, pierden la batalla. La madre de la moribunda muere con días de anterioridad, y la joven la acompaña en la muerte. Aun así, aunque los amigos y el novio de la joven muerta piensan que ya descansa; Val Helsing indica que es el comienzo de los sufrimientos para la joven. Los poderes más poderosos han tomado su vida, para darle la eternidad y la sed de sangre. Es sólo el comienzo de la pesadilla. 

El porqué de que esta pesadilla aún continúa se basa en las preocupaciones de Van Helsing sobre la muerte de Lucy. Pasaron los días y se preocupó aún más al leer las cartas y el diario de Lucy. Se entrevistó con su amiga Mina y cayó aún más en razón al leer el diario de Jonathan Harker de su visita a Transilvania, quien salva milagrosamente en escapar del castillo del conde. Creyó todo eso referente a este ser llamado Drácula y unió la experiencia de Jonathan Harker en las lejanas tierras de Europa del este y la anémica muerte de Lucy. Luego de leer las noticias del extravío de niños en Londres y que aparecían sin energías y los dientes marcados en el cuello. Era Lucy la responsable, era una vampira, una discípula de Drácula que ataca de noche. 

Todos los que participaron durante la agonía de Lucy, con reparos y horror, se ponen al tanto de los pasos del doctor Van Helsing. Él les indica que deben ir a la tumba de Lucy, clavar una estaca en su corazón, cortar su cabeza y poner ajos en su boca. Vigilan por días la tumba, dándose a enterar que por las noches el ataúd de la no-muerta se hallaba vacío y por el día el cuerpo de Lucy descansa en su tumba con un rostro radiante, lleno de lujuria. Se enfrentan a Lucy y esta no-muerta no pudo atacarlos ya el Van Helsing tenía un crucifijo y una pasta con hostia consagrada para contrarrestar el poder de la vampira. Al otro día fueron todos a la tumba, siendo Arthur su novio quien clava la estaca y vuelve al mundo de los muertos a su amada. Luego de besarla salió y Van Helsing con el resto de los acompañantes cortan la cabeza de la hermosa muerta y llenan su boca con ajos. Una vez fuera Van Helsing les comunicó que ahora su investigación debía ir más allá y atrapar aquel Nosferatu como le decían en Europa del este. Encontrar y eliminar a este no-muerto que osaba estar en Inglaterra y atacar a los inocentes. 

“El vampiro que se encuentra entre nosotros posee la fuerza de veinte hombres; es más astuto que cualquier mortal, ya que su astucia se ha refinado en el transcurso de los siglos. Se sirve de la nigromancia, arte que, según indica la etimología del vocablo, consiste en invocar a los muertos para adivinar el porvenir, y todos los muertos a los que puede convocar se hallan bajo sus órdenes. Es un bruto y aún peor: es un demonio sin piedad. Dentro de mis limitaciones, puede aparecerse donde y cuando quiere, bajo una forma u otra, a su voluntad; posee el poder, hasta cierto punto, de mandar a los elementos, la tormenta, la niebla y el trueno, y hacerse obedecer por los seres inferiores, como la rata, el mochuelo, el murciélago, la polilla, el zorro y el lobo; puede aumentar de tamaño o disminuirlo y, en ciertos momentos, llegar a desaparecer por completo…”

Se reúnen todos junto a Van Helsing, leyendo previamente toda la información de los diarios de vida de Mina, Jonathan Harker y Lucy más las noticias y la información recopilada de los pasos de Drácula en Inglaterra reunidos. Juraron lealtad y valentía para acabar con ese no-muerto dejando a buen resguardo a Mina, decidieron emprender camino al Carfax para saber dónde dormitaba el conde y acabar una vez con él. Entran a la casa de Carfax, allanando el lugar y descubriendo cajas pesadas llenas de tierra. El olor es nauseabundo, el olor a muerte es notorio. Comienzan a investigar en los siguientes días el destino de las cajas restantes. Las cincuenta cajas se repartieron en tres lugares de Londres. Cada lugar elegido por el conde era lúgubre, lleno de polvo, lugares olvidados que nuestros personajes decidieron allanar y eliminar de una buena vez al conde Drácula. Otro aspecto fue que al dejar a Mina fuera de la investigación causó en ella incertidumbre, ya que no compartían con ella las nuevas informaciones sobre Drácula. En las noches tiene terribles sueños y despierta muy débil, cansada, demacrada. El conde Drácula ha elegido una nueva víctima, Mina Harker.

Hay un loco en el sanatorio que tiene real ligación con Drácula. Su comportamiento funciona a razón del conde. En ese mismo sanatorio están alojados Mina y Jonathan Harker y sorprenden una noche Van Helsing y sus amigos al propio Drácula sometiendo a Mina, hundiendo sus colmillos en el cuello y luego obligándola a beber la sangre del mismo Nosferatu. El conde huye, y sus contrarios se organizan para cuidar a los Harker, ya que el loco del sanatorio ha muerto de forma horrenda por la mano del conde Drácula. A partir de ahora Mina vuelve a ser parte del equipo que busca destruir al conde. Deciden ir a una casa abandonada de Picadilly Circus y allanar ilegalmente, todo para enfrentar finalmente al conde Drácula. Van a cada una de las casas que él compró en Londres y la tierra en las cajas la santifican para dejar inútil a los propósitos del conde. Sólo una caja falta. Finalmente, en la casa de Picadilly enfrentan por primera vez a Drácula y él escapa. Ya encontrándose en peligro, decide viajar en un velero a Europa del este y volver a su castillo en Transilvania para recuperar fuerzas y que pase una temporada de preparación. Mina, por el momento al ser mordida por Drácula y bebido su sangre es impura, puede ser utilizada por el conde para sus propósitos.  

Una novela que es una de mis favoritas de todos los tiempos. Imaginar en esas tierras escarpadas llena de bosques, llenas de peligro donde Jonathan Harker va a encontrarse con este misterioso y oscuro conde. Además, que el estilo de narrar esta novela se basa en utilizar los supuestos diarios de anotaciones de cada personaje, extractos de noticias de los periódicos de la época. Todo esto le entrega un realismo que te permite ver la misma historia desde diferentes puntos de vista. Bram Stocker trajo a la vida a este conde empalador, héroe de Rumania y lo llena de ese romanticismo y magia oscura que le han entregado principalmente el cine posteriormente. Una novela bien construida, llena de detalles y de ricos personajes que han pasado en la historia de la literatura clásica moderna. Una novela saca a Bram Stocker del ostracismo literario, le entrega fama, pero al parecer al elegir a este personaje le trajo la medición que acompañó al escritor al final de sus días. El alto precio pagado al traer a la luz al no-muerto, Drácula. Imprescindible.

Título: Drácula

Autor: Bram Stocker

Originalmente publicado: 1897

Idioma: Español

Formato: e-book

ISBN: -

Páginas: 554 páginas

Calificación: Imprescindible   

Libro: Jorge Baradit - Ygdrasil

En la búsqueda de nuevos horizontes literarios, llega a mis manos la novela seminal, la primera a debutar del escritor chileno Jorge Baradit. Este archi conocido escritor por su saga de libros “Historia Secreta de Chile”. “Ygdrasil” es definida como un “cyber-chamanismo", donde hay elementos tecnológicos que se mezclan con la parapsicología, espiritualidad, biología y psicología; pero esta definición no es del gusto del escritor nacido en Valparaíso. Él prefiere definirla como un “Realismo mágico 2.0".

La trama de este libro trata sobre Mariana. Una mujer de treinta y seis años, asesina a sueldo, adicta al maíz y de origen chileno que es captada o mejor dicho capturada por la milicia mexicana para robar información vital sobre una nueva tecnología creada: el "Empalme Rodríguez". La única forma que la milicia mexicana logre la ubicación de esta tecnología es infiltrando a Mariana en la base de datos del Banco de México y robe los movimientos bancarios, único y vital elemento de ubicación de esta tecnología. Si infiltran a un agente oficial dentro de una base de datos de un ente privado, el escándalo sería enorme. La única posibilidad de robar información es recurriendo al viejo sistema de forzar la cerradura y entrar como un ladrón agazapado, evadiendo los sistemas de seguridad y huyendo antes de que sonaran las alarmas. El departamento de seguridad del Banco de México no es capaz de detectarla, así es que los propios agentes de la milicia mexicana traicionan a Mariana comunicándoles que estaban siendo atacados por medio de una infiltración. Como una forma de manipulación a los que le robaron la información. 

Con esa promesa de posteriormente ser liberada que jamás sucede, Mariana es salvada por un Selknam (Reche). Una criatura mitológica de la cultura del extremo sur de Chile. Quién la lleva a un lugar de la sierra del estado de Guerrero en México para sanar sus heridas del alma y del cuerpo. Finalmente renace rompiendo un cascarón dentro del tronco de un árbol envuelta en savia y musgo, vomitando tierra.  Este Selknam guerrero es parte del sistema inmunológico del cosmos. Donde se produce un desajuste o una infección en la estructura de las cosas, ahí nacerá un Selknam.

Conocemos más de Mariana. Nacida luego de una violación y con un padre que la crio para venderla al comercio sexual. Ella finalmente lo mata y descuartiza. Se escapa y vaga por México trabajando para traficantes como asesina a sueldo. Se hace adicta al maíz y vive condenada a esta adicción matando sólo para adquirir esta droga. Hasta que es contactada a la fuerza por Rodríguez para trabajar como agente para la milicia mexicana.  La milicia mexicana no tarda en encontrarla para asesinarla, pero es salvada nuevamente por esta criatura inmortal, el selknam. Él le indica que la única forma de sobrevivir es negociar con la milicia mexicana y volver a trabajar para ellos y así liderar una misión para descubrir más sobre esta anomalía y entregar los datos finalmente a los mexicanos. Negociando logra ser el actor principal de este operativo. Junto con el selknam son enviados a navegar a la isla de Cuba para robar la información necesaria. 

Aparece el personaje del Imbunche. Un ser asqueroso y deleznable. Técnicamente, el Imbunche es el presidente del sindicato de la Sección 14 de la Chrysler. Es el caso del loco más peligroso: el loco con carisma. Se las arregla para manejar a los miembros del sindicato y la vez negociar con el directorio de la Chrysler. Un solo detalle, quiebra las confianzas entre este profeta y el cuerpo directivo de la Chrysler: organiza una élite, llamada la Horda Odinica, dotada para ello de fuero sindical y derecho a impartir sacramentos. Está compuesta por doce hombres con cerebro de delfín y extraordinarias capacidades psíquicas, las que utilizan para animar y sincronizar a la perfección un enorme cuerpo policiaco al interior de la Sección 14. Para el Imbunche la forma de impedir que el directorio no cierre y acabe con la Sección 14 es atacar primero a Chrysler. Tomar un rehén mientras hordas de inocentes paguen con su vida creyendo en este falso mesías. Sabemos que las milicias mexicanas y Mariana son parte del trabajo para dar este primer golpe. Ya conociendo cual es el plan de la Chrysler a ejecutar, Mariana se vuelve en objeto de interés por parte del Imbunche. Deja de trabajar para las milicias mexicanas de Rodríguez y Alvarado y comienza a trabajar para el propio Imbunche, este elimina a Rodríguez y Alvarado. Mariana debe compartir la información extraída de la NATO y así la Sección 14 formar un ejército de élite con esos datos y atacar los puntos sensibles de la Chrysler. 

Mariana con sus acompañantes, comienzan a trabajar para el Imbunche. Preparan sus fuerzas élite dispuestas a morir por su profeta y la causa de derrocar a los que quieren cerrar la Sección 14 de Chrysler. Aun así, ella no confía en esta asquerosa figura humanoide y tiene sus dudas si cumplirá su promesa de una vez obtenido lo que este asqueroso personaje desea, Ygdrasil. La llave a la libertad para Mariana. La información que tiene Mariana es que, en este proyecto, Ygdrasil, la Chrysler inserta almas humanas de computadoras en un proceso de producción en masa.  Esta información la tienen las redes de la Chrysler. El objetivo de esta organización es transformar el mundo real en algo digital sin fronteras e inimaginable. Para eso, logra redirigir el flujo de los espíritus de quienes mueren hacia una cadena de producción donde son encarnados en procesadores de última tecnología. Así crear la máquina definitiva, Ygdrasil. 

Me parece sorprendente el nivel de poesía para explicar cada objeto, ser u actos que están llenos de detalles que ahondan aún más su existencia. Un trabajo muy elaborado de ficción que nos permite ver que se puede hacer ciencia ficción aún en Chile e Hispanoamérica. Que un chileno haga esta novela, la cual tiene al personaje principal divagando en sus pensamientos por sus experiencias personales terribles y dolorosas e interactuar con seres muertos, seres que actúan como antivirus de la realidad. Algo muy original al leer y tratar de analizar. Como Mariana trabaja para uno y otro bando, sacrificando incluso su vida por alcanzar ese descanso y plenitud que la libre del dolor y la miseria en la cual está hundida.

En este caldo literario uno podría decir que es fácil perderse, pero todas estas ideas y la pluma clara y poética de Jorge Baradit, encauzan la obra en un torrente de genialidad y originalidad por lo menos en la literatura chilena. Leer párrafos en los cuales la espiritualidad y lo parapsicológico es visto como la internet, con teclados ouijas para comunicarse con seres muertos. Además de mezclar la tecnología con lo biológico, especialmente cuando Mariana accede a bancos de información y la roba para los mexicanos y los otros bandos. El tiempo de lectura se hizo breve y causó una grata impresión esta obra. Leer elementos originales, personajes complejos y especiales. Sin lugar a dudas original por donde se le mire y una de las obras originales en los últimos años en la literatura nacional. Muy recomendable.

Título: Ygdrasil

Autor: Jorge Baradit

Originalmente publicado: 2005

Idioma: Español

Formato: Físico

ISBN: 978-956-9646-77-5

Páginas: 280 páginas

Calificación: Muy Recomendable

Libro: Julio Cortázar - Todos los Fuegos el Fuego

Para Julio Cortázar desde pequeño, lo real se entrelaza con la fantasía. Algo que lo acompañó en toda su vida de escritor. Mejor conocido por el realismo mágico en el boom literario de Latinoamérica, junto con Marcía Márquez, Vargas Llosa y Donoso. Cortázar, argentino, pero que pasó gran parte de su vida en su querido París. Se declaró un autoexiliado cultural luego que Perón llegara al poder en Argentina. Volviendo a Francia y en donde con las largas caminatas por las galerías de "La Ciudad de la Luz", captaba todo lo que llevaba a la literatura en sí. Sus libros de cuentos se atreven al desafío de entregar una literatura diferente, donde leer se torne un desafío, no por lo difícil, sino por la originalidad de su escritura.

Este libro de cuentos, publicado en 1966, nos entrega esa pluma original y única de este escritor argentino. Son ocho cuentos y en realidad son muy parejos en calidad, desde mi criterio. LA AUTOPISTA DEL SUR, trata sobre un gran atochamiento vehicular, un domingo de tarde que ocurre en la entrada sur del gran París. No es un atochamiento, en las seis pistas, que dure horas; sino días y que dan la impresión que pasan meses y temporadas. Viven encerrados en los autos para salvarse del calor y cuando la lluvia y la nieve llegan se protegen del frío y las inclemencias del clima en su interior. Se habla de los extranjeros quienes les llevan noticias e historias de lo que desencadenó el atochamiento. Todas noticias falsas y faltas absolutas de verdad. En algo irracional en lo que uno piensa en estos acontecimientos vehiculares, se entremezcla la fantasía con lo real. De los personajes de este cuento no se saben los nombres, sólo son denominados por el automóvil que conducen. y comienzan poco a poco a relacionarse hasta formar grupos para organizarse. Forman líderes y solucionan las problemáticas para poder sobrevivir a este atochamiento. Se vive la muerte, la desesperanza, el amor, la inocencia en este atochamiento vehicular casi eterno y muy singular. Surgen ricas relaciones humanas de solidaridad, como también de abuso, rechazo y violencia. Un gran elemento es el tiempo cronológico, el cual los confina a sus vehículos, pero a la larga deben salir de sus autos para relacionarse para interactuar humanamente y sobrevivir a las difíciles circunstancias.

LA SALUD DE LOS ENFERMOS, habla de una anciana que es la matriarca de la familia con variadas enfermedades y algo neurótica. A la cual muere Alejandro, su hijo predilecto que se había matado en un accidente de auto a poco de llegar a Montevideo. Esta anciana era capaz de saber todo lo que sucedía, ya por ver el comportamiento, las caras y además por su agudo oído para oír las conversaciones de la casa. La muerte de su hijo ya había sido hace un año, pero esta muerte había sido ocultada a la anciana y se le mentía de que Alejandro vivía en Brasil, donde una firma de Recife le había encargado la instalación de una fábrica de cemento. Las mentiras de las cartas de Alejandro desde Brasil y las solicitudes de la madre para que se tomara unas vacaciones, aunque sean cortas, y la visitará. Alejandro decía que la firma estaba contenta de su trabajo y seguiría en Brasil. Además de estar con una fractura de tobillo que le impidió viajar a Buenos Aires a verla. La novia de Alejandro venía cada jueves a visitarla y conversar con ella hasta que la joven misma decidió no ir más porque emocionalmente no le hacía bien. La tía Clelia, hermana de la anciana, había enfermado y hospitalizado y a los días muere. Nuevamente vuelven ocultar una muerte en la familia a la anciana. Le dicen que tía Clelia había viajado al campo a recuperarse y tomar aire fresco. Poco a poco a la anciana, misteriosamente, le fue importando poco lo de Alejandro y tía Clelia. Leían las cartas, pero tomaba menos partido e interés en responderlas. Las mentiras de la familia para proteger a la matriarca de la familia se fueron convirtiendo en verdad para ellos, la naturalizaron tanto, fue un hacerse creer que eran verdades para no preocupar y hacer enfermar más a la anciana. Hasta el final de este bello cuento, melancólico y originalísimo fueron llegando las cartas de Alejandro.

REUNIÓN, es en sí dedicada al Che Guevara, a la Revolución Cubana donde se entrega un profundo compromiso a esta revolución en América en general y expresa la necesidad de narrarlo y como gran defensor de la labor de los escritores en los conflictos políticos. Una escena en la vida de este inmortal personaje revolucionario. Son los inicios caóticos, desconocidos de la Revolución Cubana desde su desembarco, extravío y desconocimiento del territorio de la isla. De los intentos de los primeros enlaces de los grupos que desembarcaron y que su objetivo es llegar a sierra, organizarse, empoderarse del territorio y comenzar el ataque a las fuerzas de Batista. El Che nos relata las muertes que presenció al llegar a la desconocida Cuba, de las noticias de la muerte de amigos, la sorpresa que algunos no habían muerto como Luis, personaje del cuál el Che en este cuento piensa lo recuerda constantemente. Del frío, el hambre, la repetida muerte que lo rodea, la camaradería y cómo la gente poco a poco se une a las fuerzas revolucionarias. Es un relato que es una amalgama de la tristeza y el dolor de la muerte que lo rodea y sus recuerdos incluso de lo que dejó atrás en Argentina. Un hermoso relato-cuento ficticio sobre uno de los líderes de la Revolución Cubana. La obsesión del Che de seguir adelante a pesar de todo y así alcanzar poco a poco sus objetivos revolucionarios.

LA SEÑORA CORA, dos visiones, historias en un hospital. La enfermera, la señorita Cora y el niño enfermo. Además, se suma en ciertos extractos la madre del niño. Una forma de escritura muy original y digna de admiración. El paso de un personaje a otro es magistral, sin puntos ni divisiones. Las relaciones de la madre del niño son algo presumidas, en especial para esta mujer que muestra su estatus por contratar una clínica privada para su hijo ya así poner en su lugar a la enfermera que ve al niño. El niño, es casi un adolescente y tiene una relación de amor y odio con Cora. Esta enfermera es joven, bella y viste un vestido muy sugerente según el relato. Esto causa alarma en la madre, y el niño simplemente trata de llamar la atención y tiene una relación tirante con Cora. Además, leyendo a cada personaje nos enteramos que el niño sufre una patología mal cuidada en la clínica por culpa del médico que toma malas decisiones en su caso. Vemos un desenlace trágico y triste en este cuento.

LA ISLA A MEDIODÍA, el relato de un aeromozo de la ruta Roma-Teherán que tres veces a la semana pasaba sobre el mar Egeo y este hombre, Marini, se enamoró de una pequeña isla casi abandonada. La identificó con las semanas como la isla de Xiros. Su sueño era pasar las vacaciones en aquella isla, interactuar con los pescadores de pulpos y vivir con ellos un tiempo limitado. Se enamoró de aquel lugar y cada mediodía que pasaban por la isla, Marini se pegaba a uno de los vidrios de la cola del avión y se transportaba a aquel lugar con la imaginación. El escritor relata dos realidades paralelas, en las cuales Marini cumple su sueño y en la otra realidad encuentra su destino final trágicamente.

INSTRUCCIONES PARA JOHN HOWELL, un hombre llamado Rice quien asiste al teatro. Ve un raro actuar sobre escena que le llama la atención. Así de forma extraña nuestro personaje se ve envuelto y enfrenta a una especie de teatro en el cual la realidad se funde con la ficción. Se transforma en un actor de la obra y en un inicio debe improvisar, haciendo el papel de la obra de John Howell. Sale victorioso y en el tercer acto debe seguir la instrucción del supuesto director de obra. Aun así es expulsado de la obra, pero decide volver al teatro como espectador. Vive el tercer acto, sale corriendo del teatro y corre por las calles de Londres. Es un cuento extraño, ya que la ficción y la realidad se fusionan y una obra de teatro perfectamente no es innecesario que ocurra sobre escena, puede ser en la calle o en otros lugares. En esencia la vida es una gran obra de teatro donde uno actúa un papel y tiene diferentes roles en esta vida. En esta obra se rompe la cuarta muralla a la cual se enfrentan los actores en el cine o teatro y fusiona la realidad con la ficción.

TODOS LOS FUEGOS EL FUEGO, Dos historias marcadas por uno de los elementos de la naturaleza que significan la purificación y destrucción. Dos historias que hablan de infidelidad. Una de Irene la esposa del procónsul y Marcó, un gladiador. La otra historia que se fusiona es la de dos mujeres y un hombre, un verdadero triángulo amoroso que sale a luz y debe enfrentar las consecuencias. Los dos relatos se fusionan y casi forman una sola historia donde el tiempo es roto, y que estos dos triángulos amorosos terminan muy mal. Muertos por el fuego y este enredo de espacio temporal, donde el amor, la desilusión, el fuego y la muerte se encuentran.

EL OTRO CIELO, se inspira en las galerías interminables de París, donde se vive otra vida y para nuestro personaje es el cielo mismo. Haciendo una alegoría a los pasajes techados, con guirnaldas e iluminados con lámparas de gas en ese París. Vemos como el personaje principal tiene una doble vida: Trabaja en una bolsa de valores y se relaciona con indigentes y prostitutas en las galerías parisinas. Es una especie de escape a su novia y madre que siempre lo esperan pacientemente en casa. Habla de sucesos históricos como la guerra con Prusia, los aliados, la bomba de Hiroshima y lo que sucede en Argentina a miles de kilómetros de París. Simplemente inspirado en las largas caminatas de Cortázar en estas calles, buscando discos y libros antiguos. Calles que él amaba perderse y encontrar tiendas, cafés y bares que le permitieran conocer el París real, no el conocido por los extranjeros que lo visitan.

Gran recopilación de cuentos en los cuales Julio Cortázar juega con el realismo mágico y, con el tiempo, la escritura en sí. Textos escritos de forma magistral, con una originalidad y complejidad únicas. De unir tiempos históricos en un propio cuento y darles un sentido por medio de ciertos elementos. Además de hablar del París que él tanto amaba y lo recibió luego de su ida de Argentina. Son cuentos transgresores literariamente, algo que me gustó y me permitió devorar este libro solo en horas. Da para mucho análisis y segundas lecturas en cada uno de esos cuentos. Simplemente imprescindible.

Título: Todos los Fuegos el Fuego Autor: Julio Cortázar Originalmente publicado: 1966 Idioma: Español Formato: e-book ISBN: - Páginas: 132 páginas Calificación: Imprescindible

Cine: Breakfast At Tiffany's

Anteriormente he leído el libro “Breakfast At Tiffany's”, escrito por Truman Capote y llamó mi atención adquirir el devedé y ver esta película. Hay claras diferencias con el libro. En el libro solo se veía una libre y buena amistad entre los protagonistas; en la película es más que eso. Esto va derecho a un romance y un trasfondo que en aquella época Hollywood no permitía mostrar explícitamente. “Breakfast At Tiffany's” es una película de comedia romántica que vio la luz en 1961, dirigida por Blake Edwards. Ganó dos premios Oscar, además la canción “Moon River” cantada en la película por Audrey Hepburn que fue muy famosa en aquella época.  

La película comienza mostrándonos que cada mañana Holly Golightly (Audrey Hepburn) aparece en las afueras de la Quinta Avenida en New York con una bolsa de papel con su desayuno el cual disfruta frente a su lugar preferido, Tiffany & Co. Una tienda de joyas de alta gama. En ese lugar Holly, vestida de negro finísimamente, sueña con tener los objetos fines y caros que están en esas vitrinas. Vuelve a su departamento siendo esperada y abordada por un hombre, que la noche anterior Holly Golightly había tratado con él como escort por cincuenta dólares. Está en nuestra protagonista, que vive su vida en fiestas, viste cada día elegantemente y disfruta la vida a su máximo, sin preocupaciones. solventa sus gastos como escort y como dice ella “se empolva la nariz por cincuenta dólares”.  Es una mujer extrovertida, llena de amigos, y amigas y además tiene un gato de pelaje naranja que aparece constantemente en esta película.

Su departamento grafica su vida. Cosas sin sacar aún de sus maletas y objetos en los lugares menos pensados. Holly Golightly es una mujer despistada con los días, las horas y sus pertenencias, ya que constantemente molesta al administrador por las noches a altas horas para que abra su departamento ya que olvida sus llaves. No le importan las molestias a este administrador, y vive feliz y despreocupada. 

Holly Golightly tiene rutinas excéntricas, como visitar a la cárcel una vez a la semana a un capo de la mafia de Nueva York y que conversando con él cosas mundanas recibe un extraño mensaje codificado que es un simple informe del tiempo que ella debe decir al abogado de este mafioso. Obviamente recibe de forma despistada e inocente un monto de dinero de cien dólares por este favor. Así mantiene una su vida excéntrica en la capital del mundo, Nueva York.

Uno de esos días llega a vivir a su edificio un joven escritor llamado Paul Varjak (George Peppard). Hace buenas migas con Holly Golightly y se hacen muy buenos amigos. La acompaña a caminar por Nueva York e incluso la acompaña a la cárcel a visitar al mafioso y ve in situ como este le entrega el mensaje codificado a Holly. Ella descubre que solventa sus gastos de vida como gigoló. Es además un escritor que aún no despega, tiene una novela, pero no ha llegado a la masividad que le entregue fama y dinero. 

Vemos en esta película las fiestas hechas por Holly Golightly, llena de gente que ni ella conoce, alcohol y cigarros por destajo. Es una forma que el escritor de la novela en la cual está basada esta película, gráfica como era la sociedad joven y ni tan joven de Nueva York y como vivía sin preocupación es y disfrutando locamente y libremente la vida. 

Paul Varjak descubre que Holly Golightly tiene un pasado oculto. Se llama realmente Lula Mae y está casada, desde los 14 años, con un veterinario bastante mayor a ella y que es madrastra de cuatro hijos. Su esposo viaja a Nueva York y la encuentra para ir a llevarla de vuelta a su hogar a la vida de una mujer casada y sumisa. Pero Holly se niega, ella es libre y dice que no quiere esa vida. Su vida está en la libertad de Nueva York, con sus amigos interesantes, en las fiestas y el amor libre. 

Una película que me entretuvo. Tiene diferencias al libro de Truman Capote, pero es muy entretenido y muestra cómo era en realidad la sociedad de Nueva York post Segunda Guerra Mundial. Una sociedad de jóvenes que no querían una vida cualquiera, que su esperanza y sueños estaba en pasarla bien, sin preocupaciones, en fiestas y viviendo ese amor libre que estaba comenzando a florecer en la joven sociedad norteamericana. Una película que es si es un romance, pero no queda en eso. Muestra esta mujer extrovertida, llena de locuras y con un comportamiento extraño. Ella decía que casarse y tener hijos es estar en una jaula; pero ella no se había dado cuenta que ella misma había construido su propia jaula y estaba dentro de ella por años. 

Dentro de los datos extraños de esta película, uno de ellos es que Truman Capote vendió los derechos para hacer la película, pero deseaba a Marilin Monroe en el rol protagónico. Para él era la actriz y mujer indicada para el papel. Marilin Monroe no quiso el protagónico y ahí aparece Audrey Hepburn para hacer este especial rol de Holly Golightly. Para ella este papel fue desafiante, ya que la protagonista era extrovertida; siendo Audrey Hepburn en realidad una mujer muy introvertida. Aun así, es el protagónico más conocido de esta actriz. 

Que en realidad los dos protagonistas tengan trabajos relacionados con el comercio sexual en aquella época en Hollywood no se tocaban explícitamente en las películas. Este film, lo toca suavemente, pero sin dejar de entregarnos pistas de cómo viven estos dos personajes. Hoy en día se podría tratar libremente, pero en la década de los sesenta era censurado y mal visto en Hollywood. 

Un aspecto de la película que vi que se trató ligeramente y que era la parte más dramática de la película es cuando fue su marido a buscar a Holly. Se pudo haber trabajado de forma más profunda y así entregar el dramatismo necesario. Aunque se sabe que esta es una película de amor y comedia, pudo entregar esos ingredientes dramáticos necesarios. 

Otro dato es que, siendo seguidor de series de guerra de la década de los ochenta, siendo una de ella conocida en Chile como “Los Magníficos” y George Peppard siendo el actor principal. La televisión rescató a este actor que estaba sumido en las drogas y el alcohol. Pudo ser el gran galán de la década de los sesenta y setenta en Hollywood, pero no pudo manejar la fama y cayó en la perdición. Una pena. 

Una película, que me entretuvo y me mostró en la realidad como era la idiosincrasia en Hollywood y en Estados Unidos en aquellos años. Con lo que muestra la película y todo lo relacionado a ella en su historia y datos que desconocía previamente. No es una película con una trama profunda y un trasfondo que llame a analizar. Es romance y comedia, algo muy común en las películas de Hollywood en aquellos años. Aun así, es digna de ver y reseñar. Buena película. 

Tráiler:

Título: Breakfast At Tiffany's

Año: 1961

Director: Blake Edwards 

País: Estados Unidos  

Idioma: Inglés

Subtítulos: Inglés

Formato: DVD

Calificación: Buena

Libro: Jorge Baradit - Historia Secreta de Chile

Libro de historia orientado para la gente común. Un puente entre los lectores y la historia más formal. Todos dicen que los hechos aparecidos en este libro ya estaban registrados en los libros de afamados historiadores chilenos, pero Jorge Baradit aterriza esta historia secreta para la gente de a pie. Libro hecho de cara al pueblo, no de cara a los académicos. Muchos especialistas en literatura e historia lo ven como un libro liviano, sin novedad, que en vez de historias cuenta rumores y que nada aporta en lo referente a la historia de Chile. Pero para mí es un excelente aporte, que lleva la historia a la calle de forma entretenida y bien escrita para la gente común y normal, como tú. Libro que habla sobre hechos y sucesos importantes para la historia de Chile, pero poco conocidos y registrados. 

Como Arturo Prat, cercano a un lado más conservador del país; pero Prat fue un progresista. Enseñó en escuelas de obreros los fines de semana. Le permitió tiempo después de la muerte de su hija, poder recibir un mensaje de ella a través de la práctica del espiritismo. Cabe destacar que la práctica del espiritismo no era algo lejano en aquellos tiempos. La clase aristocrática la practicaba por estar de moda en Europa y cada vez más se formaban sociedades y grupos de espiritistas en todo el país a finales del siglo XIX. Fue algo que causó furia en la Iglesia católica, que apostó para acabar esta práctica expulsar y quitar los sacramentos a los que fueran sorprendidos practicando. Aun así, la gente de la época siguió practicándolo y asistiendo a la Iglesia de forma cercana.  Dentro de las pertenencias de Arturo Prat encontradas ya muerto estaba libros de espiritismo, era un acérrimo participante de sesiones por influencia de un tío y Carmela Carvajal fue médium por años y se comunicó con seres del más allá. Esta misma práctica del espiritismo le permitió tres años después del Combate Naval de Iquique poder conectarse con su esposo, Arturo Prat y seguir en comunicación con él. Fue su gran amor, el que eligió para estar en su corazón. Conocemos el lado escondido, secreto del máximo héroe nacional en la historia de Chile. Fue espiritista, profesor de obreros y en aquellos años abogaba por el voto universal. Un héroe, un tipo decente, correcto y valiente hombre que sabía que la muerte no era el fin, sino el paso a otro mundo. 

Otra parte de este libro que llamó mi atención es El Cristo de Mayo y el terremoto de 1647 que originó la conocida falla de San Ramón que cruza la Región Metropolitana. En aquellos tiempos en los cuales las comunicaciones eran arcaicas y las ciudades eran verdaderas islas en la geografía sudamericana, donde ir de un poblado a otro tardaba días, semanas e incluso meses a caballo. Bajo esta precariedad ocurrió uno de los terremotos más destructores de la historia de Santiago del Nuevo Extremo. Fue a las 10:30 de la noche del 13 de mayo de 1647, en el cual el cataclismo 8.5 Richter destruyó en casi su totalidad a la ciudad de no más de cuatro mil habitantes. Murió un cuarto de su población por el terremoto. Para luego dar paso al frío, el hambre y las pestes, como el tifus, que casi acabaron con la ciudad de Santiago. Incluso fue tanta la destrucción y muerte en que se pensó llevar la capital a Concepción e incluso llevarla a Quillota. El virreinato de Perú decidió ir en ayuda y así reconstruir la ciudad, algo que tardó décadas. Lo especial es que una de las pocas imágenes religiosas que se salvaron en aquella hecatombe fue el Cristo de la Agonía, conocido como el Cristo de Mayo, una de las pocas figuras religiosas sobrevivientes en el destruido Santiago, sólo con un detalle, la corona de espinas que estaba en su cuello. Sucesos especiales ocurrían cada vez que se intentaba colocar la corona de espinas en su posición original. Además, ese mismo día entre ruinas y muerte los pocos habitantes en condiciones hicieron una procesión para pedir al cielo ayuda y que no llegara ese fin de mundo del que se pensaba iba a llegar. Así, cada 13 de mayo se realiza la procesión del Cristo de Mayo. Sólo en dos ocasiones no se ha realizado (1960 y 2009) con los consecuentes terremotos de Valdivia (1960) y Concepción (2010). 

El “Vietnam chilensis” en la sierra peruana y la batalla heroica en el villorrio de La Concepción. Soldados chilenos con pocos pertrechos, agua y comida lucharon por largas y terribles horas sitiados contra los lugareños y el ejército peruano. Lucharon hasta morir o se rindieron con las esperanzas de ser respetada su vida. Aun así, tuvieron una muerte atroz en manos de los enajenados campesinos que mutilaron, violaron e hicieron vivir atrocidades a los sobrevivientes antes de dar muerte. Los restos de los soldados chilenos fueron encontrados por el ejército chileno que iba en retirada al darse cuenta del descalabro de tomar posesión de aquellas tierras desérticas. Cuatro corazones fueron sacados, puestos en alcohol y enviados a Lima y en 1911 viajaron a Chile de vuelta para ser colocados en un altar en la Catedral de Santiago, luego de actos y ceremonias de respeto y conmemoración por los actos heroicos en este terrible conflicto bélico que fue la Guerra del Pacifico. 

La historia de la estrella sobre el azul de la bandera chilena. Esta estrella que es la estrella de la mañana, o lucero del alba, que se suspende en el horizonte, en el lugar donde hará su aparición el sol, una última y muy luminosa estrella que parece anunciar la llegada del día, el lucero. En el primer escudo nacional - con una pareja de araucanos y un pilar sosteniendo el mundo - hay una estrella solitaria bajo cuya figura aparece el lema en latín “Post Tenebras Lux” - “Después de las tinieblas viene la luz”. Esa estrella es el lucero, Venus en realidad. Símbolo al igual mapuche, que lo representan en una estrella de ocho puntas, el Wuñelfe Kushe - el lucero del alba. Como parte de la historia, el 30 de marzo de 1980, un comando del MIR entró al Museo de Historia Natural y robó la bandera sobre la cual se firmó la Independencia. Pasados los años un 19 de diciembre de 2003 fue devuelta aquella bandera y fue restaurada para su exhibición y se descubrió que al ser confeccionada los padres de la patria habían bordado una estrella de ocho puntas dentro de la estrella de cinco. 

La vida de Jaime Galté, el más maravilloso médium que ha tenido el país. Hombre que presintió con sus poderes desastres naturales y por medio de otras entidades que conectaban con él en medio de trances ejercicio la medicina y hasta participó en actividades de la masonería e incluso escribió libros bajo estos trances. Hombre discreto, austero, con contactos en la política ya que ayudó a personalidades y familias de gran poder económico, pero nunca cobró un peso por sus ayudas parasicológicas. Sus trances y poderes premonitorios afectaron a su cuerpo, una especie de que cada vez que usaba estos poderes quitaba días a su vida. Muchos lo consideran el Lovecraft chilensis, por su contextura física y además su personalidad retraída, mesurada y fantasmal.

El intento de asesinato de Silva Renard por venganza por liderar las acciones en la Matanza de la Escuela de Santa María, matando el Ejército chileno a 2.200 obreros del salitres, mujeres y niños. Salitreros que pedían un trato justo de sus patrones, medidas de seguridad correctas y la posibilidad de educar a sus hijos. Baradit hace un recuento de los sucesos históricos que marcan que el Ejército de Chile ha matado a más connacionales que extranjeros en el único conflicto bélico involucrado que fue la Guerra del Pacifico.  

La loca historia de Orélie Antoine de Tounens - autodenominado Antoine I, rey de la Araucanía y Patagonia, príncipe de Aucas, duque de Kialeov y Conde de Alsena. Un loco abogado francés que viajó a Chile y se internó en el territorio araucano, que aún no era dominado por las autoridades chilenas a pocas décadas de la independencia del país, y fundó su reino que fue aceptado por los caciques araucanos. Duró poco al mando, ya que las autoridades chilenas lo sacaron y enviaron a un manicomio. En reiteradas ocasiones intentó volver, pero falló en su cometido. Aún sigue este reinado absurdo, incluso venden merchandising en la actualidad de este reino al sur del mundo autoproclamado inteligentemente o locamente por este ciudadano francés. 

El intento de asesinato por parte del MIR de Indrid Olderock por el comando Lumi Video. Ingrid Olderock fue un brazo operativo de la DINA subalterna de Mamo Contreras, que fue una terrible torturadora en plena dictadura de Augusto Pinochet. En esta historia, Baradit no da a conocer lo métodos de la tortura en dictadura y la terrible metodología de trabajo para causar sufrimiento físico y psicológico a los detenidos y sus familiares. Por medio de la vida que atento a la vida de chilenos de Olderock, nos muestra lo terrible de los métodos para sacar información o simplemente causar sufrimiento sólo por causar por pensar distinto en aquel periodo oscuro de la historia de Chile. 

Estás son en parte las historias presentes en este libro. Desde mi visión es un aporte a las letras y la historia del país. Acerca de la lejana, maquillada y tergiversada historia de Chile a la sociedad chilena, da fuerzas para que aparezcan más libros con historias y registros desconocidos de nuestro país. Es un libro que marca un antes y después en la literatura de bestsellers en Chile, ya que estas obras son necesarias para acabar con las mentiras enseñadas en las escuelas. Chile debe por su cuenta indicar sus héroes y conocer su historia dramática para no volver a repetirla. Conocer de forma sencilla y directa todo lo que nos ha sido negado. Obra imprescindible.

Título: Historia Secreta de Chile

Autor: Jorge Baradit

Originalmente publicado: 2015

Idioma: Español

Formato: Físico

ISBN: 946-956-262-469-5 

Páginas: 176 páginas

Calificación: Imprescindible